« J’ai compris que l’art ne pouvait pas être l’expression de névroses. Seulement celle d’une transcendance »
Michel Roudnitska artiste et parfumeur
Créer
Créer est cet événement générateur et généreux
singulier et singularisant vital et vivifiant
qui élève en plein cœur de la vie
comme une protestation de survie à tous les sens du mot « survie »
Paul Audi Introduction à l’esth/étique, 2010
Née à Avignon, France, 1977
Vis et travaille entre Villeneuve-lez-Avignon et les Alpes de Haute-Provence
Français-Anglais
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Je développe une pratique transdisciplinaire à la croisée du collage, de l’écriture, de la vidéo, de l’installation et de l’univers olfactif.
Mon travail interroge les liens entre mémoire affective, corps, perception sensorielle, construction symbolique avec une attention particulière portée aux formes de l’intime et aux représentations du féminin, à ce qui résiste au visible et au dicible.
Je crée des dispositifs immersifs où images fragmentées, mots, odeurs, matières créent des espaces de trouble et de résonance émotionnelle où chacun peut projeter ses propres récits.
Mon travail intègre des dimensions olfactives, envisagées comme des prolongements de l’image et des vecteurs de mémoire et de narration non verbale.
Pour reprendre les mots de Paul Audi : « En créant, le soi créateur aspire à la réjouissance comme intensification du fait de vivre, du sentiment d’exister. »
Mon parcours s’appuie sur une solide expérience professionnelle : co-directrice artistique d’un studio de création textile à Paris pendant dix ans, infographiste et vidéaste indépendante. Je mène parallèlement un travail de médiation auprès de publics variés : scolaires, adultes, publics éloignés de la culture, concevant des workshops où la création devient outil d’émancipation et de pensée critique.
> Au sujet des collages
Le collage est au cœur de ma recherche plastique et conceptuelle. C’est un outil de décomposition et de recomposition des images, fragments iconographiques, photocopies, textures et motifs assemblés manuellement pour faire émerger des figures hybrides, situées à la frontière des genres, des règnes et des identités. Je travaille à petite comme à très grande échelle, jusqu’à 3 × 4 mètres, dans un rapport physique et engagé au geste.
Je convoque la mémoire des images, leur circulation, leur charge symbolique. Les figures qui naissent de mon imaginaire, humaines, composites, monstrueuses parfois, proposent une autre lecture du corps, du sacré, de la beauté et des normes qui organisent les regards.
• Je ne serai pas
célèbre ou grande
Je continuerai
à être aventureuse
à changer
à suivre mon esprit
et mes yeux
refusant d’être étiquetée
et stéréotypée
L’affaire
est de se libérer
soi-même
trouver ses vraies dimensions
ne pas se laisser gêner
Virginia Woolf Journal d’un écrivain, 1941
Born in Avignon, France, in 1977
Lives and works between Avignon and the Alpes-de-Haute-Provence
Language : French / English
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My transdisciplinary practice operates at the intersection of collage, writing, video, installation and olfactory art.
My work investigates the relationships between affective memory, the body, sensory perception and symbolic constructions, with particular attention to expressions of intimacy, representations of femininity, and that which eludes both visibility and language.
I create immersive environments in which fragmented images, words, scents and materials give rise to spaces of ambiguity and emotional resonance, allowing viewers to project their own narratives.
Olfactory elements are integral to my practice : I approach them as extensions of the image and as vehicles for memory and non-verbal storytelling.
In the words of Paul Audi : “In creating, the creative self aspires to joy as an intensification of living, of the feeling of existing.”
My artistic practice draws on substantial professional experience, including ten years as co-artistic director of a textile design studio in Paris, alongside independent work in graphic design and video production. I also develop arts education and engagement programmes for diverse audiences, including schoolchildren, adults and people with limited access to cultural institutions. Through these workshops, artistic practice becomes a means of emancipation and critical inquiry.
> On my collage
Collage lies at the heart of my artistic and conceptual research. It allows me to dismantle and reconfigure images, manually assembling iconographic fragments, photocopies, textures and patterns to bring forth hybrid figures that inhabit the boundaries between genders, kingdoms of life and identities. I work across scales, from intimate formats to monumental compositions measuring up to 3 × 4 metres, engaging in a direct and physically committed relationship with the act of making.
I draw upon the memory of images, their circulation and their symbolic charge. The figures emerging from my imagination, human, composite and at times monstrous, invite alternative readings of the body, the sacred, beauty and the conventions that shape our ways of seeing.
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WOMEN
ARTIST
until
I find
a better
world
